« Le Murmure du cœur » de Studio Ghibli refait surface : une critique du Guardian met en lumière les premières réflexions de Miyazaki sur l'art et la créativité

Une critique publiée par la section culture du Guardian réexamine « Le Murmure du cœur », un film Studio Ghibli de 1995 basé sur un scénario de Hayao Miyazaki, le décrivant comme une œuvre moins connue du catalogue du studio qui aborde néanmoins des thèmes auxquels le réalisateur reviendrait dans ses films ultérieurs plus célèbres.

Selon la critique, le film suit Shizuku, une jeune écolière aspirant écrivaine doublée par Yōko Honna, alors qu'elle navigue les premières étapes de l'âge adulte. Le Guardian note que l'histoire fonctionne comme ce qu'il qualifie d'« exhortation sincère à s'engager dans la vie artistique », un thème que le critique affirme que Miyazaki revisiterait avec plus de sophistication dans « Le Vent se lève » en 2013 et « Le Garçon et le Héron » en 2023.

La critique indique que le film n'est pas aussi nuancé dans son traitement de la relation entre l'imagination et la réalité que les œuvres ultérieures et plus acclamées de Miyazaki, bien qu'elle reconnaisse au film un usage inventif de « Take Me Home, Country Roads » de John Denver, que le critique décrit comme une bande sonore vedette des années 2010. Selon la critique, Shizuku interprète la chanson lors d'un événement scolaire, écrivant des paroles japonaises satiriques qui se moquent des « routes de béton » de Tokyo.

L'article du Guardian décrit la trame romantique du film comme se déployant parallèlement à l'évolution littéraire de Shizuku. Elle remarquerait que le nom de Seiji Amasawa revient régulièrement sur les listes d'emprunts de la bibliothèque qu'elle consulte, ce que la critique interprète comme un signe du destin la guidant vers une rencontre amoureuse. Le récit est alimenté davantage, selon la critique, lorsqu'un chat décrit comme « bourru » la guide vers un magasin de curiosités près de la bibliothèque d'une manière qu'elle perçoit comme ressemblant à une scène sortie d'une histoire.

La critique situe le film de 1995 dans l'ensemble de l'œuvre de Miyazaki, suggérant que, bien qu'il manque de la complexité artistique de ses films ultérieurs, il démontre que les questions sur la responsabilité créative et l'engagement envers l'art étaient présentes dans son travail de scénariste dès les débuts de sa carrière.